San Joaquín, 6 de diciembre de 2024.- En una entrevista con nuestra emisora, Rudy Wiedmaier, reconocido músico chileno, reflexionó sobre su trayectoria y presentó su nuevo disco. Durante la introducción del programa, el locutor destacó: “La música siempre está presente y qué mejor que conversar con un músico de vasta trayectoria como tú para hablar acerca de tu nueva producción”, dando paso a una conversación íntima sobre el último proyecto del artista.
Las casas que fuimos: un disco de memoria y familia
El nuevo disco de Rudy, titulado Las casas que fuimos, está compuesto por once canciones creadas en los últimos años y representa un homenaje a las memorias y experiencias del músico. La obra fue grabada en su estudio en el Valle de Aconcagua y abarca desde temas acústicos hasta rockeros. “Es un disco que tiene que ver con la memoria”, explicó Rudy, quien confesó haber enfrentado el desafío de seleccionar solo once canciones para incluir en este álbum.
El título del disco refleja el vínculo profundo del artista con su historia familiar y los recuerdos compartidos. En palabras de Rudy: “Este disco está dedicado a ellos también. Es como saldar una deuda”, refiriéndose a la pérdida de su madre, su padre y su hermano mayor. Este proyecto, según sus propias declaraciones, es un intento de honrar su memoria y rendir tributo a aquellos que lo marcaron profundamente.
Un proyecto autogestionado
Una de las características distintivas de este álbum es su naturaleza independiente. Rudy subrayó que Las casas que fuimos es una producción totalmente autogestionada, realizada sin el respaldo de sellos discográficos ni financiamiento externo. “Es una autoproducción autogestionada, sin ningún apoyo de ningún sello ni fondo concursal ni nada. A puro pulmón”, afirmó, resaltando el esfuerzo personal y la dedicación invertidos en la creación de esta obra.
La evolución de un músico y los desafíos de la industria
Durante la conversación, Rudy reflexionó sobre los retos que enfrenta como artista en Chile, especialmente en un medio que tiende a encasillarlo en su pasado como integrante del movimiento El Canto Nuevo. Aunque reconoce la importancia de esa etapa en su carrera, el músico siente que su evolución artística ha ido mucho más allá. “Acá es como que cuesta mucho llegar al público. Los intermediarios, los medios fallan. Entonces es difícil actualizar al público”, comentó, enfatizando las barreras que existen para conectar con nuevas audiencias.
Además, Rudy expresó su rechazo a las estrategias de lobby y marketing que muchos artistas adoptan para ganar notoriedad. “Yo soy músico, compositor, poeta y no soy chupa media. He puesto mi energía en el arte, en lo que corresponde”, dijo, reafirmando su compromiso con la autenticidad y la calidad artística.
Crítica al estado actual de la música
El artista también compartió su preocupación por el rumbo de la música contemporánea en Chile, señalando que muchas canciones carecen de contenido profundo. “Se han ido perdiendo las canciones. Ahora lo que se hace es una música pegoteada, como loops pegados”, sostuvo. En este sentido, Rudy abogó por la necesidad de enriquecer la creación artística a través de la lectura y el conocimiento: “Para escribir bien, hay que leer, hay que tener lenguaje, hay que tener horizonte, conocimiento, referencias”, explicó, subrayando la importancia de cultivar una visión amplia para crear arte significativo.
Presentación de Mi dulce Aconcagua y concierto online
Como parte de la entrevista, Rudy presentó uno de los temas incluidos en el disco, titulado Mi dulce Aconcagua. Este sencillo, que promete resonar con su audiencia, fue un adelanto de lo que será su concierto online, donde interpretará íntegramente Las casas que fuimos. Con entusiasmo, el artista invitó a sus seguidores a unirse a esta experiencia musical única: “Hoy día tengo un concierto online, voy a presentar entero el disco Las casas que fuimos y la canción Mi dulce Aconcagua”. La entrevista concluyó con un agradecimiento de Rudy por el espacio brindado para compartir su música y reflexiones. “Gracias a ti, a tu audiencia, gracias por el espacio”, dijo, dejando una invitación abierta a reflexionar sobre el poder transformador de la música y el arte.
JAIME OYANEDER RAMIREZ
